AI创作台
从一个叙事目标到一段可信的影像，每个环节都需要可复核的创作决定。
故事引擎
先写人物真正想做的事，再写阻碍，而不是先挑一个流行反转。每个短剧至少确定目标、代价、时间压力和具体的决策场景。试着让主角在第一集采取可见的行动，并观察行动如何改变其他人。
用一句话说明当主角失败时将失去什么，再检查每集冲突是否真的变化。
人物一致性
记录人物的外表轮廓、衣装、发型、口头习惯与重要道具，分别写清楚稳定特征和允许随剧情改变的特征。角色的行为应和已经建立的经历、能力与关系吻合。
建立文字角色卡，并逐集核对人物动机和视觉特征。
分镜设计
把每场戏拆为交代位置、人物行动、反应与细节四类镜头；只在信息发生变化时切换角度。长短镜头交替使用，确保人物视线、走位及物品方向连续。
绘制镜头顺序表，标注景别、屏幕方向、情节目的。
场景与美术
建立场景的时间、光源、材质、色彩及固定道具清单。每次重访场景时保留空间逻辑，允许天气与事件改变氛围，不要让背景无原因地重置。
为每个地点保存平面草图、关键物体位置和日夜色彩说明。
AI画面生成
描述镜头之前，先固定角色、地点与动作之间的关系。通过主体、位置、镜头景别、光线和情绪控制生成结果。制作完成后人工检查手部、文字、道具、时序与场景对应。
同一镜头准备可对照的参考描述，人工挑选和复核。
声音与配音
建立对白和环境音的优先级，避免所有场景都铺满音乐。配音先匹配人物态度与语速，再调整响度；使用音乐、音效和声音模型之前确认授权范围。
逐集检查人声清晰度、环境连续性、字幕同步和音频授权。
后期剪辑
根据冲突节点决定剪辑速度，不要使用模板转场填补情节。输出前逐一检查镜头交接、字幕断行、声音峰值和移动端安全区域。
记录每集的版本、修改原因和最终输出参数。
原创与合规
清楚区分原创虚构设定与真实人物、机构和事件；对AI合成影像做适当标识。确认图像、声音和视频素材具有合法使用权，避免在缺少授权时使用他人肖像或受保护作品。
维护素材来源、许可范围与对外展示说明。